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"El último voto"



"El último voto", me quito el sombrero por esta grandiosa película y por el enorme y muy valorado trabajo del director Joshua Michael Stern. Sin duda alguna ha conseguido hacer de una buena historia una obra maestra en la gran pantalla, reflejando muy simple y a la vez complejamente la situación de las campañas electorales en EE.UU. (bueno, realmente en todas partes ya se está convirtiendo en eso desgraciadamente).

Película estrenada en un momento perfecto debido a la enorme campaña que se ha hecho este año con las elecciones americanas entre Obama y McCain y el revuelo que ésta ha causado a nivel mundial. Las elecciones americanas este año han tomado mayor protagonismo en España que las propias elecciones españolas.


Lo que realmente pone de manifiesto la película y que interpreta de la realidad de las elecciones hoy día, es cómo los partidos políticos pueden llegar a cambiar su propia ideología, a qué límites puede llegar para conseguir la fama y el voto de la gente, cuando realmente el enemigo es la propia ciudadanía. Esto se muestra en el bando demócrata, donde llegan a decir incluso que están en contra de los inmigrantes contrarios a sus principios, o en el bando republicano que optan por la defensa de los espacios naturales protegidos (proclamando como zona natural protegida el río donde el protagonista, Kevin Costner, iba a pescar desde siempre, para así conseguir el voto y la presidencia).


Es una combinación entre melodrama, debido a la situación de la familia del protagonista, y comedia, por lo que conlleva todas las elecciones y las formas de persuadir y sobornar al ciudadano. El resultado lleva a una película que a parte de conseguir pasar un buen rato, consigue también que el espectador reflexione sobre la situación de la manipulación en estos casos y la propia identidad de sociedad.

Quemar después de leer


Básicamente hay películas que son atractivas exteriormente por los actores y la sinopsis de entrada, que la retocan para causar mejor aspecto a la historia, pero..luego eso muchas veces no se observa reflejado en la película en sí cuando se desarrolla. Ésta es una de esas películas donde te incita a verla el hecho de tener un grupo de actores conocidos como George Clooney, Brad Pitt o John Malkovich, y además dirigida por los hermanos Coen.

Al final muestra una película en la que la sinopsis retocada da paso a la ficción que no tiene ni pies ni cabeza y sin una estructura organizada que impide seguir el ritmo de la historia. Por lo cual, al terminar la película el espectador se queda sin comprender la mayor parte de la película o con dificultad para unir todas las partes que en la película están expuestas de forma fragmentada. Para colmo, el género que le colocan es el de comedia aunque la película en gran parte es drama y pocos puntos cómicos, a excepción de los aportados por Clooney y Brad Pitt.

El resultado llega a ser una película sin otra calificación que RARA, donde comienzo y final no marcan diferencia para el espectador, debido a la absurdidez del film.

Tropic Thunder













"Una guerra muy perra", una vez más los traductores de películas extranjeras se lucen realmente..¿para qué?¿para llamar la atención del espectador o para provocar que el público español se dirija hacia las películas españolas en lugar de ir a las extranjeras?Este es uno de los dilemas que más me llama la atención, ya que puestos a elegir..personalmente prefiero el título original Tropic Thunder. Fuera de lo estrictamente estético se encuentra el reflejo de una crítica hacia el estrellato y el cine industrial (los protagonistas intentan hacer de forma cutre una película de alto presupuesto) introduciendo de forma paródica escenas del cine bélico como la de Platoon, Apocalipsis Now, Salvar al soldado Ryan o Nacido el cuatro de julio. Escenas míticas del género que las toma con un hiperrealismo dado mediante la actuación de Ben Stiller, Jack Black, Robert Downey Jr. o Tom Cruise, formando una parodia basada en best sellers del cine, aportando un toque de exageración.

El hecho de transformar a unos simples actores que no son capaces de transmitir el sentimiento bélico y profundo de la guerra en unos hombres frente al peligro real (peligro que en sus películas simulaban pasar) refleja el simple hecho de que la realidad de las cosas es más compleja que como se muestra físicamente antes los ojos de una persona y ante su espectativa en la vida. Son situaciones límites que hacen introducir a los propios actores en la mente del personaje que interpretan llevándoles al borde de la locura, como la parte en que unos fabricantes de droga raptan a Tugg Speedman (Stiller) y éste debe representar un papel que había realizado con anterioridad sobre un retrasado. El papel de Jack Black de un adicto a la droga hace la película más entretenida y paródica al tratarse de unos secuestradores de traficantes.

He de felicitar a los que modificaron la apariencia de Tom Cruise, porque el gran trabajo consiguió que fuese difícil la identificación del actor hasta pasado un punto de la película en el que ya su presencia había estado más que frecuentada. Desde luego, es una película digna de recomendación en donde mezcla una pizca de crítica hacia las superproducciones y un toque de acción; teniendo, claro está, la dominante exageración con introducción de escenas míticas del género que hacen del film una parodia singular y entretenida.





"Se busca" es una película, que aunque esté basada en un cómic, tiene una historia totalmente absorbida por los efectos especiales que el propio film muestra; balas que se disparan con efecto y consiguen pasar un cerdo sin atravesarlo, saltos imposibles de realizar en la vida real y la última escena en la que Fox (Angelina Jolie) dispara un arma, donde la bala consigue realizar una vuelta completa en una sala circular y, por si no fuese poco, atravesar la cabeza de todos sus compañeros..efectos miles, pero sin faltar la presencia de armas en el 90% de las escenas. Jolie representa a la persona que sigue una causa sin tener una propia explicación de ella, llegando al límite de matar por la propia lógica de que lo manda un telar que sólo ve Sloan. Además, se le asocia la parte de efectos, violencia y feminidad a ésta figura, mientras que la pensativa la introduce Freeman.


Aportaciones buenas donde las haya es la actuación de Morgan Freeman, haciendo el papel de Sloan, líder de la organización de asesinos, que le mostrará al protagonista Wesley Gibson (James McAvoy) una versión distorsionada de la realidad. Freeman consigue transmitir esa imagen de lider que busca el equilibrio de la humanidad, cuando lo que realmente pretende es llevar a cabo la venganza contra todos los que le han traicionado y opuesto a él. Freeman es la pieza clave de la película que consigue tomar las riendas y guiar al espectador por el verdadero sentido de la historia.


Película entretenida y, sin duda, de acción con una cantidad desorbitada de efectos especiales y alguna actuacíon decente que te introduce en el mundo de la hermandad y del caos.

¡Que comience el espectáculo!





En una galaxia muy lejana, donde no existen todavía naves ni coches voladores sino la aparición de los 16 fotogramas por segundo y donde no aparecen espadas láser ni luchas entre ejércitos clones sino la lucha por las mejores imágenes y el mejor contenido..aparece la galaxia de los fotogramas, iniciado por la fotografía para generar más tarde imágenes en movimiento y el desarrollo de grandes películas que iniciaron los géneros que ahora mismo vemos en los cines.

Este es un blog en el que se dará comienzo algo grande, de nuevos mitos y leyendas y de nuevas películas que en el futuro serán un clásico, aunque, por supuesto, sin olvidar los verdaderos clásicos del cine y sus orígenes..

Bienvenido a la galaxia del cine
 
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